他以其《冥想的存在》而闻名

这是一系列金属雕刻作品，他用这些作品构建了一个非常个人化的表现主义和怪诞的世界。在他准备采访时发给我的一份声明中，你可以读到有关他的生物的信息： “他们是全神贯注的实体，沉浸在‘戏剧’的编排中，其中平静和人群在拥挤、宁静的氛围中形成鲜明对比。该剧的背后（……）带有一定程度的黑色幽默，因为暴力被嘲笑，批评也蒙着讽刺的面纱。 “这些角色与时间、国家、工作无关。他们的性格显然不善表达，因此怀旧、顺从甚至迟钝。他们以隐含的等级制度彼此区分。



有些人戴着帽子（盒子、盘子、生日帽）和夹克，与其他人相比，这些帽子赋予了他们一定的社会地位：幽灵般的、悲惨的，挂在手上，穿着睡衣，满怀期待，任由上帝摆布。首先，装饰性的，在他们不主演的 开曼群岛电报号码数据 场景中。 “他作品的背景中也常见的是开门或没有门的房屋或房间的表现。这可以转化为自由的概念访问：没有任何隐藏，没有任何限制人物和公众的想象力。” 许多作品都伴随着我们的谈话。在声明之前，亚西尔在他的家乡获得了相当多的认可和奖项，他在那里训练、生活并创作了一部非常有价值的作品。







作为古巴艺术家群展的一部分，他的作品曾在古巴、阿根廷、智利、厄瓜多尔、美国和哥伦比亚展出。 让我们进入对话吧。故事发生在皮纳尔一栋殖民时期房屋的露台上。尽管一年中的这个时间应该是冬天（如果这个词适用于古巴），但炎热的天气却围困着我们，把我们赶到了唯一能为我们提供一点阴凉的地方。 《收藏家》，2023 年。蚀刻，27.5 x 50 厘米。 《收藏家》，2023 年。蚀刻，27.5 x 50 厘米。 您是如何发现视觉艺术世界的？这种职业是否存在于你身上，或者是你在深入研究该艺术时发现的？ 我认为，从视听的角度来看，在我用铅笔画画或涂鸦之前，我很小的时候就受到了电影的影响。